福建，尤其是福州成为中国福州工艺品的重点产区，有”三山艺巧、四海独绝”之誉，其中脱胎漆器更与北京景泰蓝、江西景德镇瓷器并称为中国传统工艺”三宝”。福建博物院珍藏五万多件福州工艺品，汇集了福建历史上著名的传统工艺品种：寿山石雕、脱胎漆器、德化瓷塑、木雕、剪纸等等。这些巧夺天工、精美绝伦、名家名作的珍品不仅给人们带来美的感受，更是中华民族的瑰宝。
1、寿山石雕
寿山石雕是福州传统的手工艺品，可考历史为发端于南朝，距今1500多年。它采用福州市郊寿山上福州特产的叶蜡石矿作为雕刻材料，利用天然的色石，雕刻成各种精美的艺术品，行销国内外。
南朝墓葬中出土的寿山石雕“卧猪”，形象逼真，雕工简朴。唐代已用寿山石刻制佛像、香炉、念珠等宗教用品。宋代由官府组织作坊刻制各种寿山石俑，供官僚贵族作殉葬品。元明之际，石雕艺人创造出独具一格的印钮雕刻艺术。清代是寿山石雕的鼎盛期，各种艺术流派争奇斗艳，或纯朴深厚，或精巧玲珑，精品多为宫廷收藏。寿山石雕分圆雕、浮雕、镂雕、薄意和印钮五大类，有花果、人物、动物、古兽、山水等陈列品，也有印章、文具、烟具、花瓶等用品，品种近千种。其中以具有闽南特色的荔枝、雪藕、佛手、蟹菊、葡萄等为题材的装饰品最为有名。寿山石雕艺术特色是“石”，即根据石质、石纹、石形和石色选择与之相适应的题材，也称“审石”，俗称“相石”，有“一相抵九工”之说。
2、福州漆器
福州漆器相传已有二百多年历史。早在清朝乾隆年间已有生产，艺人继承我国优良的髹漆传统，吸收各种不同的装饰技法，逐渐形成独特的风格，受到国内外人民的喜爱和欢迎。清代嘉庆元年(1796年)鼓楼地区著名的漆器艺人沈绍安对已经失传的“夹胎”技法加以改进，并逐步完善脱胎漆器制作方法。民国时期较著名的有林钦安等数十家。由于都是个体手工艺作坊，分散生产，漆器艺人的发展和技术的提高受到限制，产量少，大型的装饰品更为罕见。中华人民共和国成立后，成立研究机构，由专人研究设计造型和配制包漆等，因而漆器艺术达到高水平。如有名的各色闪光、磨漆画以及仿铜、仿陶、仿瓷等，都是中华人民共和国成立以来研究试制成功的。
脱胎漆器的最大特色是用脱脂髹漆的技法制成。所谓“脱胎”，就是在木胎和泥胎表面，用多层夏布或绸布以漆褙上，连上两道漆灰料，再脱去内胎，便成为脱胎漆器的雏型。然后再加上几十道填灰、上漆、打磨和阴干处理等工序，即成半成品，这在漆器行业上叫“地底”。最后，再配上彩漆和各种装饰，便成为成品。用这种技法制成的漆器，轻巧异常，质地坚固。一般碰不坏，跌不破，也不易变形、落漆、掉色。脱胎的茶具、餐具，用来泡茶盛汤，与瓷器一样有实用价值，比瓷器更为轻巧耐用。
福州脱胎漆器，不但坚牢实用，造型别致，装饰多样，色彩明丽和谐，且品种繁多，据估计有一千多种，大型的、高级的有屏风、挂联、围联、大花瓶和人物塑像等。
3、福州木雕
福州木雕工艺发达很早，但源流已不可考。在唐、宋时代，从庙宇中的佛像和建筑栋梁上雕刻装饰逐步发展到神龛和家具。到明代，出现圆雕仿古人物。
木雕工艺是利用各种木材(主要用龙眼木和黄杨木)经过艺术加工，因质刻成各种形象的艺术。福州木雕以雕刻圆雕人物和鸟兽为主，尤其是佛像、古典人物的作品。20世纪50年代鼓楼地区木雕业多为家庭作坊，代人加工打磨等，多集中于南门兜板桥河沿。
4、木画
木画是福建福州特产工艺品，也是近代新兴工艺之一，不过80多年的历史。据说在1912年，有人从德国携带类似“木画”的工艺品归闽，当时的福州工艺传习所艺人吴启棋，素工雕刻、仿效其制法，在总督后(今省府路)开设木画店，大量制售，形成一种民间工艺。木画的构图侧重写实，系传统“北宋”画派的山水技法，常以楼台亭阁，衬映出美的风景。它的制作形式，则是以软木雕镂各种形象，把所雕刻的各种零件构成图画，镶在玻璃框中，以资赏玩。继后工艺日精，能将各地名胜风景片，依样缩刻，惟妙惟肖，十分工巧。这种刻法，木画术语叫做“特”。又以平视面突出为主体，从悬挂转为陈列，形式日见丰富多彩。
5、福州纸伞
福州纸伞历来是福州对外贸易的传统手工业产品，具有轻巧、优美、坚实耐用的特点。销路最盛时期，福州雨伞牌号有上百种，以杨常利双喜牌纸伞质量最佳，曾在国际上获奖，被誉为福州手工业品的三宝之一。
双喜牌纸伞的造型及整个工艺，体现中国工艺品的优良传统——美观与实用的高度结合。这种伞晴雨咸宜，三伏气候烈日当空，伞面能阻挡炎阳而不发脆、不爆裂；倾盆大雨时用来遮蔽，绘画色泽不变。
纸伞品种繁多，有花伞、明油伞、丝棉纸伞、蓝绿棚伞、双层花伞、绢印彩画花伞、绢印套色童伞以及游泳伞等等，琳琅满目，丰富多彩
6、福州角梳
福州角梳历史悠久，早在200多年前，福州已出现角梳行业。70年代，在福州北郊浮仓山发掘的南宋黄日升墓，出土的随葬物中已有角梳，足证福州角梳至少有700年以上历史。
福州角梳的特点是美观耐用，滑润而不挂发，去污而不沾，解痒而不痛。在1933年美国芝加哥百年进步博览会上，福州角梳与脱胎漆器、纸伞同得应届奖，被称为三宝。40年代，以润光厚(开业于本世纪20年代)的“童牛牌”和李厚记(开业于19世纪未叶)的“航海牌”最负盛名。1946年，美国的塑料梳倾销中国市场，角梳行业受到冲击，至1949年，只剩下十多家。中华人民共和国成立后，在人民政府的扶持下，角梳行业得到恢复发展。1958年8月在鼓楼区文儒坊16号成立福州角梳厂。
7、福州绸花
福州绸花原称草花，已有百年历史。在福州一带，凡梳髻的妇女，都喜欢在发髻上插缀绸花，以添风韻。中华人民共和国成立后，福州制花业得到人民政府的关怀扶持，建立制花工厂，福州市工艺制花厂厂址在鼓楼区光禄坊花仓前。产品先后参加国内外的展览会。
福州绸花分为瓶花、胸花、装饰花、盆花等四大类。瓶花是中华人民共和国成立后的新产品，有梅菊、芍药、牡丹、玫瑰、茶花、报岁兰、草兰、蟹仙、莲花等。胸花也是新的产品，不但有新娘新郎佩带的大红花，还有英雄模范人物佩带的光荣花，销路极广。装饰花品种最多，用途很广，尤其是盆花，制作精美，惟妙惟肖，真假难辨。
8、平潭贝雕
平潭贝雕是福建福州地区特产，是具有独特艺术的特色传统手工艺品。利用贝壳的天然色泽、纹理、形状，经过艺术构思、磨雕，粘贴而成的工艺美术品，具有贝壳的自然美、雕塑的技法美和国画的格调美。供室内陈设用。
9、厦门漆线
厦门漆线雕起源于同安马巷镇“西竺轩”作坊，迄今已 有300多年历史。清代晚期，漆线雕的工艺水平进一步提高，技法更为纯熟，粗细线条的运用更加灵活，漆线立体堆叠的手法逐渐成熟，并通过贴金、配彩，达到了“错彩镂金，雕绘满眼”的艺术效果。
漆线雕技艺是从古代佛像表面装饰手法中逐渐演化，并最终独立发展出来的一种工艺类型。唐代时的泉州，塑像艺术兴盛，出现了用漆线“妆佛”的工艺；后受宋元线雕工艺特别是沥粉和泥线雕的启发，工匠们采用堆漆和沥粉雕手法来装饰神像；到明末清初，漆线雕工艺逐渐形成，并得到较大的发展。
漆线雕技艺源自漆线“妆佛”工艺。图为南普陀寺天王殿的广目天王戎装细节，厦门南普陀寺四大天王“妆佛”是漆线雕史上体量最大的作品，出自“厦门蔡氏漆线雕”第12代传承人蔡水况之手
10、厦门珠绣
厦门珠绣以新颖别致、富丽堂皇、光彩夺目见称，有珠拖鞋、珠挂图，珠绣包等一百多个品种。这些产品均采用闪亮夺目，五彩缤纷的玻璃珠子和电光胶片，运用凸绣、平绣、串绣、粒绣、乱针绣、竖针绣、叠片绣等传统的工艺手法、绣制出浅浮雕式图案。全珠图案构图严谨、密不容针；半珠图案优雅秀美，清新悦目。
11、泉州木偶
泉州木偶是一种民间工艺品，因产地福建泉州而得名。
泉州木偶系用樟木刻制头坯，经裱背，盖上胶土，磨光，再施以彩绘，配以服饰。泉州木偶形象结构完整，制作精美，尤其是木偶头的雕刻、粉彩工艺，造型优美, 轮廓清晰，线条洗练，彩绘生动，性格鲜明，独具匠心，巧夺天工，继承了唐宋雕刻、绘画风格。当代木偶头制作，在师承的传统技艺基础上，更侧重于夸张与变形，尤为强调性格化和表现力，乃驰名中外的民间工艺珍品。现有面谱达300多种，具有独特的艺术风格的地方色彩,饮誉环球。木偶头雕刻艺术名师辈出，以江加走大师的制品为极品，其遗作280多种，被作为国家一级文物保管。
泉州木偶分为提线木偶（头像较大，叫做“傀儡戏”）和掌中木偶（头像较小，叫“布袋戏”）二种；表现者以提线的方法或以手指拨弄，使木偶活动如生。
12、惠安石雕
惠安石雕是以硬质的青石料为主要原料的传统雕刻艺术，主要流传在福建省泉州地区的惠安县，成品多用于建筑装饰。
惠安石雕工艺源于黄河流域的中原文化，形成过程中又汲取了闽越文化及沿“海上丝绸之路”传入的外来文化，与建筑艺术相生相伴，逐渐形成独特的艺术风格，历代名师辈出，从南宋以来就有谱系传承记载，流派众多。宋元时期，惠安石雕工艺就十分发达，明末以后更趋成熟，成为南派石雕艺术的代表。
惠安石雕的品类有碑石加工、环境园林雕塑、建筑构件、工艺雕刻、实用器皿等五大系列，其工艺主要有圆雕、浮雕、线雕、沉雕、影雕等五类。
惠安石雕具有强烈的民族性和鲜明的时代性，作为南派石雕艺术的代表，较早地传播到海外，在东南亚等地备受推崇。在国内，它与曲阳石雕齐名，“南有惠安，北有曲阳”之说在石雕界广为流行。
13、德化瓷器
德化瓷器始于宋代，明代得到很大发展。随着佛教在中国的兴盛，神仙佛像等雕塑艺术引起了瓷工们的极大兴趣。元朝，德化瓷塑佛像相当盛行。明代，已形成自己的技法和风格，成为中国瓷塑艺苑中一朵独特的艺术之花。当时的民间瓷塑艺术家何朝宗不但精于泥塑木雕，更精于瓷塑，他所创作的瓷塑观音，造型优美，神韵感人，线条柔和，衣纹深秀。坐者庄严肃穆，衣角柔和飘 垂；立者衣巾临风飘拂，俨然驾云渡海。何氏瓷塑堪称一绝，被日本和欧洲国家誉为“东方艺术”。 何氏的瓷塑如来、弥勒、菩提、达摩、罗汉等仪态生动，神采奕奕。
瓷塑观音有72种造型，大、小规格200多种。其中以十八手观音、立莲观音、坐岩观音、披坐观音最为著名。进入本世纪五十年代以后，德化白瓷恢复烧造传统产品390多种，现代题材产品日益增多。德化窑以烧制白釉瓷器闻名于世。白瓷瓷质优良，洁白如玉，釉面晶莹，光泽如绢，通体透明，享有中国“象牙白”、“奶油白”、“中国瓷器之上品”的美称。
14、永春纸织画
永春纸织画是闽南侨乡永春县独有的民间传统手工艺品。与杭州丝织书、苏州缂丝画、四川竹帘画并称为中国的四大家织。纸织画把一幅中国画用特制的利刀,切成宽仅2毫米、头尾不断、细长的纸丝作为经线,用与经线一样宽的纯白宣纸丝作纬线,再像织布一样放在特制的纸织机上穿梭交织,然后裱背成画。这样一来,除保持中国画特具的品格之外,还多了一种“雾里看花”的朦胧之美,这又是一绝。永春纸织画题材广泛,内容丰富，山水花鸟、飞禽走兽、历史人物、神话故事、民间传说应有尽有。2005年10月，被列入福建省首批非物质文化遗产代表作名录。2011年5月，被列入第三批国家级非物质文化遗产名录。
15、漳州棉花画
漳州棉花画原名棉堆画，始创于上世纪六十年代，是中国民间工艺美术品中的一个新品，弹棉师傅黄家声、游秋源等人为寻找弹棉行业的新路，大胆创作，把附在棉被上的平面棉花画分离出来，运用扎、塑、贴等工艺手法，配上无光纺布山水画作背景，镶入精致的玻璃镜框，创造出别具一格的棉花画工艺品。2010年，漳州棉花画被列入第四批市级非物质文化遗产代表性项目名录。
16、仙游漆木碗
仙游漆木碗选用优质木材和采取精湛工艺制作的碗、碟、盘、杯、钵、盂、花盆套等150多个花色品种的传统木质漆器，造型雅致玲珑，色泽光滑明丽，既为日用品，又是工艺品。漆木碗为陈设、旅游和食具之佳品，不但造型雅，质地优良，色彩明丽，纯朴美观，而且具有无味、无毒、坚固耐用、不脱漆等特点。盛沸水不烫，装酸碱不蚀，是驰名中外的上乘食具。也是可供欣赏的工艺美术品。
17、龙眼木雕
龙眼木雕是木雕各个流派中，最具有艺术感的一个流派，其取材是福建盛产的龙眼木。龙眼木的材质坚硬，而且木质纹理非常细腻，色泽也是比较柔和的，雕刻成木雕工艺品之后，非常具有艺术美感。相对来说，老的龙眼树干特别是树根部分，虬根疤节、姿态万状，是用来雕刻木雕最好的材料。也正是独具特色的龙眼木，雕刻成木雕之后，天然逼真，而且古朴稳重，具有很高的观赏价值。
龙眼木雕的起源还要追溯到清代的乾隆年间，福建的匠人偶然发现了龙眼木的独特之处，是用来雕刻木雕的上等良材。于是当地的匠人就采用龙眼木特别是龙眼树根，根据其木质的特点，雕刻出来的龙眼木雕极具特色，逐渐的就发展成了福建特有的木雕工艺品。
龙眼木雕多以圆雕的工艺品为主，主要手法就是圆雕，也有浮雕、镂空雕等等。根据木雕工艺品的特点，使用不同的手法进行雕刻，这一点龙眼木雕与其它木雕都是相同的。龙眼木雕创作的过程非常复杂，一件龙眼木雕要经过打坯、修光、磨光、染色、上漆、擦蜡、装牙眼等等十几道工序。其中以龙眼木雕的打坯最为特殊，要将膝盖头、手腕头还有两个肩膀头与头部都挤在一起，俗称“五头抱一头”。
在雕刻大件的龙眼木雕时，多不用小件木雕的“五头抱一头”的方式，而是在一个80cm左右高的木墩上，进行劈雕。这种砍坯出坯的方式，是龙眼木雕独具的一种工艺，一般熟悉的木雕工艺师，能够达到“一斧抵九凿”的境界。
19、湛卢宝剑
湛卢宝剑通体乌黑，乍一看上去以为是毫不起眼的普通长剑，但是湛泸却极为的锋利，外表黑色不引人注目，代表了它不喜欢杀戮，安静而又慈祥，从来不随意显露锋芒。但是湛泸出鞘，却是无坚不摧，削铁如泥。湛泸象征着仁义道德，当年欧冶子铸成此剑，竟然抚剑泪落，感叹自己一生终于完成了一把神兵，一把锋利万分又不带丝毫杀气的宝剑。后人有诗赞之曰：“十年云卧湛卢下。斗间瞻气有双龙，人间何处问欧冶？欧冶一去几春秋，湛卢之剑亦悠悠。”诗中的含义深刻，同时也体现了中国文化以仁治天下的思想，不禁让我想起一句话：“君子藏器于胸，待时而动”，与湛泸的寓意何其的相似！